第(2/3)页 而且看看羽生秀树的造型，两人倒是莫名的合拍。 “抱歉，让彼得先生和格蕾小姐久等了。” 羽生秀树靠近后，客气的率先开口。 彼得·彼得森和格蕾·海斯则起身迎接，嘴里说着不客气，我们也是刚刚才到这些话。 待双方招呼打完，羽生秀树坐在了咖啡桌的另一侧。 一时间，三人分属不同方向，气氛倒是有些微妙。 羽生秀树左看看彼得·彼得森，右看看格蕾·海斯，总觉得这两人的关系并不简单。 并不像是他猜测的，金主与女演员的关系。 不过两人是什么关系，羽生秀树并不在意。 他今天来，只是为了应付彼得·彼得森的百老汇投资项目。 说实话，他对这个项目的投资意愿不强烈。 前天晚上答应彼得·彼得森，主要是为了暂时应付对方，方便他帮拉里·芬克打探消息。 当然，即便没有拉里·芬克的委托，他为了面子上能应付过去，为了保持和彼得·彼得森的关系，也不会当场拒绝彼得·彼得森。 不过若是今天聊完，他觉得彼得·彼得森的项目值得投资，也不介意投点钱进去。 所以坐下来，一番客套的开场后，羽生秀树直入主题，“彼得先生，我对你的投资产品很感兴趣，可以为我详细的介绍一下吗？” “当然可以。” 彼得·彼得森听到羽生秀树感兴趣，立刻取出产品介绍资料，开始详细的为羽生秀树介绍不同投资组合产品，以及具体如何投资，投资后的回报预期等等。 羽生秀树听完，发现彼得·彼得森搞得这个百老汇投资组合，倒也不是完全在糊弄人，而是一款很“扎实”的产品。 不管是从市场调查，投资构成，还是相关行业的数据，以及未来预期等等，都做了非常详尽的准备。 而且这些产品组合，也比羽生秀树预想中的更加庞大与昂贵。 就拿最贵的剧院组合投资而言，投资竟然达到了两亿美元。 羽生秀树如果愿意付出这般昂贵的代价，他甚至可以一口气投资内百老汇四十一家剧院中的十九家。 这些剧院不但都是百老汇剧院联盟的成员，其中更是不乏皇宫剧院、哈德森剧院、冬季花园剧院这样的大型老牌剧院。 而看到这些著名剧院都出现在投资名单里，羽生秀树也知道彼得·彼得森在什么话上给他夸大其词了。 那便是如今百老汇的情况，并不像彼得·彼得森所说的那般美好。 很显然，如同英国西区的剧院一样，百老汇也因为时代的原因，进入了属于它的低潮期。 至于陷入低潮期的原因？ 只能说这个世界上的事物，从来都不是独立发展运行，而是环环相扣，相互影响的。 六十年代开始，阿美利卡因为电视媒体的蓬勃发展，冲击了电影行业，迫使好莱坞大制片厂在电影制作上，朝着大制作，大特效的方向转变，重新将消费者吸引回院线。 而大场面的动作片出现，动作片巨星的诞生，帮助电影行业重返辉煌的同时，一个不小心就波及到了传统剧场行业。 毕竟不管百老汇剧场的布景再怎么精美，演员的表演再怎么投入，都不可能比得过巨大银幕带给观众的视觉冲击。 而羽生秀树很清楚，大制作动作片对于剧场市场的冲击还仅仅只是一个开始。 如今环球影业与詹姆斯·卡梅隆合作，正在制作的《终结者2》。 以及与史蒂芬·斯皮尔伯格即将谈妥酬劳问题，即将进入筹备环节的《侏罗纪公园》，将会彻底让电影进入大特效时代。 到了那时候，即便百老汇再怎么努力，都无法抵挡来自好莱坞大片的冲击了。 当然，百老汇并不会因此衰落。 但算算百老汇剧目的制作成本，一般百老汇话剧的平均制作费用就需要300万美元，音乐剧则会根据规模大小在800万到1500万美元之间。 如此高的成本，已经相当于如今好莱坞中等制作成本的电影了。 而在这种成本之下，百老汇的剧目制作周期，甚至不比好莱坞电影短，很多时候还会超过好莱坞大制作的制作时间。 有些大型音乐剧，制作公司准备上三四年也是常有的事情。 成本高，制作周期长也就罢了，偏偏盈利能力还远远不如好莱坞电影。 且不说百老汇剧目的制作，百分之八十都会亏本，就算有些剧目在百老汇取得了成功，并开启巡回演出，那盈利也是远远比不上电影的。 毕竟真人表演的效率，又怎么可能比得上胶片放映呢。 当然这些问题并非现在才出现，早在好莱坞大制作出现之前就已经存在了。 只不过在没有受到大片冲击之前，市场回报还能勉强支持剧院和制作方良性循环。 但大制作的出现，却冲毁了最后一丝勉强。 逐利的资本迅速出逃，宁可去投资好莱坞电影拼盘，也不愿意投资百老汇的制作公司，只剩那些百老汇剧目爱好者的支持。 然后制作公司因为缺少资金制作剧目，导致百老汇新剧不足，只能演出老剧目，进一步造成观众流失，陷入恶性循环。 这样看，如今投资百老汇似乎不是个明智的选择。 不过熟知未来的羽生秀树却知晓，百老汇接下来会拿到和伦敦西区一样的剧本。 虽然百老汇传统的运作机制已经无力维持，但却会因为国际局势的变化，致使阿美利卡成为所谓的“灯塔”。 然后作为灯塔文化符号代表之一的百老汇，直接受到了海外的狂热的追捧，从单纯的文化符号，某种程度上变成了“旅游”符号。 近些年，这种情况已经出现。 但接下来才是关键。 第(2/3)页